尼科洛·帕格尼尼：顶级演奏家和小提琴技术先驱

正如朱利安·海洛克所解释的那样，伟大的意大利小提琴家和作曲家，帕格尼尼是有史以来最耀眼的音乐表演者之一，他对所有听过他的音乐的人都施展了魔力。帕格尼尼彻底改变了音乐世界。当他释放出激动人心的精湛技艺的小提琴般的爆发时，一切都不再是理所当然的，旨在让观众达到狂热的兴奋状态。

“我从来不知道音乐中含有这样的声音！”伟大的德国诗人海因里希·雷尔斯塔布(Heinrich Rellstab)在帕格尼尼1829年柏林首演后报道道。“他说话，他哭泣，他唱歌！帕格尼尼是欲望、蔑视、疯狂和灼痛的化身。柏辽兹将意大利人的影响比作一颗炽热的彗星，而歌德则在一场“像流星一样击中我，但我完全无法解开它的奥秘”的表演后筋疲力尽地倒下。

帕格尼尼有何特别之处？

由于患有埃勒斯-当洛斯综合症，帕格尼尼的柔术创新得益于他那双非凡的灵活性。这使他能够以惊人的速度演奏小提琴，而无需不断改变位置带来不便。这也意味着他可以前所未有地轻松地完成巨大的间歇伸展运动。

他广泛使用和声（几乎不接触琴弦而产生的幽灵般的效果）和高速左手拨奏​​，即左手的上手指拨动琴弦，而下手指按住音符。

他还设计了各种各样的恶魔和弦和双音（同时演奏两个音符），通过每一个可以想象的弓击来表达，范围从超级平滑的连奏到一系列反弹的跳音符，以单个向下或（甚至更难）的方式演奏。)上弓。难怪门德尔松曾经激动得喘不过气来：“帕格尼尼完美的表演超乎想象。”他的风格完全独特……”

帕格尼尼会弹吉他吗？

事情并没有就此结束。尽管帕格尼尼从未在公开场合演奏过吉他，但那些看过他私下演奏的人普遍认为他是一位无与伦比的演奏家。他留下了100多首他秘密掌握的乐器独奏作品，其中许多作品至今尚未出版，此外还有一系列迷人的吉他和小提琴作品。

帕格尼尼烟火般的精确性激发了一种革命性的诠释方法，这种方法将主导音乐创作一个多世纪。从现在起，闪烁着华丽的段落被魔术师般的技巧毫不费力地演绎出来，而缓慢的部分则被痛苦地折磨着，从每个音符中耗尽最后一滴情感。

成功的演奏家实际上成为了戏剧界的人，通过视觉奇观增强了他们纯粹的音乐资历。帕格尼尼的外表苍白、憔悴，一头蓬乱的黑发，穿着一件长礼服。再加上他略微扭曲的面部特征（下巴手术失败的结果），给人一种苍白的食尸鬼的印象。正如一位利物浦评论家在1832年观看帕格尼尼表演后所说：“在他离开后，你深吸一口气，问问自己刚才所看到和听到的是否不是一场梦。”

哪些作曲家欣赏帕格尼尼？

敏感的灵魂一看到帕格尼尼就晕倒了，确信他与魔鬼勾结。其他人则认为他拥有超自然能力，并对观众施展催眠咒。为了增加神秘感，他将协奏曲的管弦乐部分保密，只允许在排练和音乐会时使用，以免有人泄露他的秘密。人们写了关于他的诗歌，以他的名义创造了新的食谱，街道以他的名字命名，无数的女性被他的魅力所吸引。

然而，在所有演艺界滑稽动作的背后，隐藏着一位极其严肃的音乐家和作曲家。他的音乐表面上可能给人一种器乐超速的罗西尼的印象，但他拥有不可磨灭的、长长的如歌般的旋律（正如他的协奏曲慢乐章所见证的那样）和探索人类心灵的阴暗面的相当大的天赋。“他的旋律宽广、充满意大利风情，”柏辽兹评论道，“但充满了只有他的国家作曲家最好的作品中才能找到的热情。”舒曼还认为他的音乐包含“许多纯粹而珍贵的品质”，并且代表着“精湛技艺的转折点”。

值得注意的是，这位重新定义了乐器精湛技艺并为浪漫主义时代提供了诠释模板的人，来自普通的热那亚背景。

帕格尼尼什么时候出生？

帕格尼尼出生于1782年10月27日。他的店主父亲安东尼奥在儿子很小的时候就发现了他的才华。他先让他弹曼陀林，然后迅速让他弹小提琴。

年仅六岁的帕格尼尼的未来人生轨迹就由每天12小时练习的严格制度决定。很快他就超越了他的老师，到了十几岁的时候，他甚至可以摆脱最困难的棋子。

他什么时候出名的？

因此，他开始创作大胆的演奏家作品，旨在进一步发展他的技艺，并在24首随想曲独奏中达到顶峰，这是一本将小提琴技术推向极限的手指折断研究纲要。

到目前为止，帕格尼尼已经是一个传奇人物了。在一系列场场爆满的音乐会之后，他于1801年前往卢卡参加当地的音乐节，并产生了如此耀眼的影响，以至于他继续担任宫廷音乐总监。在他留在卢卡的八年里，他成了全国名人，赚了一大笔钱，花了不少钱，其中大部分都花在赌博上。随着他的债务越来越深，他不得不多次典当自己的小提琴。

有一次，他出现在利沃诺，却没有乐器可演奏，但他的名声如此之大，以至于一位富有的业余爱好者在听到他的困境后挺身而出，借给了他一把Guarneri del Gesú小提琴。当晚，他对帕格尼尼的演奏感到惊讶，将这把无价的​​小提琴送给了他，并表示“我不想在你演奏完这把乐器后亵渎它”。

他为米兰首秀创作了哪首曲子？

令人难以置信的是，帕格尼尼在一场机会游戏中输掉了瓜纳留斯牌，他对这次经历感到震惊，以至于他终生戒掉了赌博的习惯。他继续收集了24件精美乐器，数量惊人，其中包括不少于11件斯特拉迪瓦里(Stradivari)、三件瓜奈里(Guarneri)和两件阿玛蒂(Amati)。

很少有首演能像帕格尼尼1813年在米兰的首次亮相那样引起如此轰动。他已经拥有了大量的追随者，并且有传言称他的迷人力量是与邪恶势力签订契约的结果。为了煽动公众的愤怒，帕格尼尼创作了一套极其困难的变奏曲，标题颇具挑衅性，名为“女巫”。

这是他最喜欢的派对技巧之一，即一开始使用惯用的四根弦，然后（借助一把剪刀）三根、两根，最后单独一根弦。那天晚上他的演奏让观众难以置信，其中包括莱比锡的一名记者：“帕格尼尼无疑是世界上最重要、最伟大的小提琴家，”他兴奋地写道。“他的演奏确实令人费解。他演奏的某些段落、跳跃和双停是任何小提琴家都从未听过的。”

帕格尼尼还创作了哪些作品？

又过了15年，这位意大利巫师才在意大利境外演出，在此期间，他创作了一系列精彩的作品，扩展了他的音乐魔术曲目。其中包括两首小提琴协奏曲，第一首他为管弦乐队演奏了温暖的降E调，但为自己演奏了相对舒适和明亮的D调。为了增强演奏的声音亮度，他将小提琴调高了半音以匹配管弦乐队的调音！

另一个精彩的部分是罗西尼《摩西》主题的引子和变奏曲，其中帕格尼尼幽默地将低音鼓的重击声从罗西尼原作的强拍转移到每个小节的弱拍，这得到了柏辽兹的认可。最令人困惑的是他的独奏变奏曲《上帝保佑国王》，其中小提琴手有时必须用左手拨出著名的旋律，同时还要借助“投掷”弓的间歇性帮助。

随后，帕格尼尼于1828年3月29日在维也纳开始席卷欧洲，这位45岁的帕格尼尼的演奏引起了人们的阵阵喜悦，他因此获得了圣萨尔瓦多金质奖章，皇帝授予他宫廷演奏家的荣誉称号。事实证明，布拉格并不那么令人愉快，但德国却深深地被意大利人的魔法所迷住，以至于他在那里待了两年。

帕格尼尼最著名的作品是什么？

然而，正是在1831年的巴黎，他凭借《第四小提琴协奏曲》获得了也许是他职业生涯中最伟大的胜利。伟大的评论家卡斯蒂尔-布莱兹在颇具影响力的《辩论杂志》上发表了热情洋溢的评论：“小提琴独奏，在其最高音域，回应了长号；然后，它在小号刚刚离开的地方提出了一个想法，并以和声的方式呈现它，就像在演奏同一个乐器一样。

帕格尼尼演奏的魔力每天都让我更加惊讶。”几位观众激动得晕了过去，而钢琴演奏家、作曲家弗兰兹·李斯特则赞叹不已。“多棒的一个人啊！”他惊叹道，“多棒的小提琴啊！”多么一位艺术家啊！天！那四根弦是多么的痛苦、多么的不幸、多么的折磨啊！

柏辽兹与帕格尼尼

帕格尼尼在法国的成功开启了大约四年的非凡时期，在此期间，他在整个欧洲（包括英国）巡回演出，受到流行歌星的追捧。一位易受影响的旁观者声称看到魔鬼站在帕格尼尼的肘部，而另一位则毫无根据地谣言说他谋杀了一位被抛弃的情妇。柏辽兹特别为他创作了他的第二交响曲《哈罗德在意大利》（1834年），但他因为觉得中提琴独奏部分不够华丽而退出了。但转念一想，他非常欣赏柏辽兹的作品，因此送给柏辽兹两万法郎的礼物以表敬意。

正当帕格尼尼看上去即将征服世界时，困扰他一生的健康状况开始影响他的演奏。他的左手独特的灵活性开始失效，这可能有助于解释这样一个事实：他这一时期最著名的作品旋风式“Moto perpetuo”注重的是耐力和协调性，而不是运动能力。

帕格尼尼什么时候去世的

这位艺术大师的喉部出现了癌变，这开始影响他的说话能力，对赌场的一次不合时宜的投资几乎让他破产。他退休后前往帕尔马，在那里他计划了一种新的小提琴方法并指挥宫廷管弦乐团，最后于1840年5月27日去世。